¿Cuáles son las famosas frases, citas de Alan Cumming? Las mejores frases, citas de Alan Cumming sobre la vida, el amor, la motivación, la ciencia
Frases de Alan Cumming
Creo que puedes ser tan grande como quieras siempre que lo digas en serio. Realmente lo hago
De vez en cuando es bueno desafiarte a ti mismo de una manera realmente desalentadora.
Los niños son más genuinos. Cuando se acercan y quieren hablar con usted, no tienen una agenda. Es más entrañable y menos penetrante para tu aura.
Romeo es el personaje más incomprendido de la literatura, creo. Es duro para jugar porque muestra las características de Hamlet al principio y, bueno, entonces todo lo demás sucede.
La pantomima es una gran cosa en el calendario cultural de mi país, ya sabes. Así que la sutileza no es mi fuerte.
Tenía que ser un adulto cuando debería haber sido un niño pequeño, y ahora que he crecido, mi niñez ha explotado fuera de mí. He vivido mi vida al revés.
Con ‘Urban Secrets’, realmente me gustó la idea de vagar por el chat con la gente.
Primero soy escocés, y es extraño escuchar que soy escocés-estadounidense.
No es difícil sentirse como un extraño. Creo que todos nos hemos sentido así en un momento u otro.
Se trata de cómo existes como persona en el mundo, y la idea de que tu trabajo es más importante que tú como persona es un mensaje horrible, horrible. Siempre pienso en un niño gay en Wisconsin o en una pequeña lesbiana en Arkansas viendo a alguien como yo, y si no puedo ser abierto en mi vida, ¿cómo pueden estar?
Mi mamá siempre me decía que era preciosa, mientras que mi papá siempre me decía que no valía nada. Creo que es una buena base para una vida equilibrada.
La mayoría de los actores no son estúpidos, y si hay una sensibilidad y una estética a la que apunta un director, si también eres consciente de eso, puedes hacer cosas para ayudarlo.
No me siento una persona compulsiva. Yo multitarea Estoy muy bien organizada y tengo muchas personas que me pueden ayudar.
Me gustan las tragedias mucho más que las comedias porque son tan universales.
Me gusta trabajar en cosas que son muy diferentes y que involucran diferentes disfraces.
Realizar un solo hombre Macbeth se siente como el mayor desafío.
A veces la gente se muestra muy disgustada con las películas que elige si ha realizado proyectos más dramáticos o si tiene la formación clásica.
Por ejemplo, los estadounidenses parecen reacios a enfrentarse a Shakespeare porque no crees que seas muy bueno en eso, lo que es una tontería. Te estás perdiendo aquí.
Te agotas realmente haciendo películas. Usted trabaja horas tan largas, y después de un tiempo, las cosas pueden salir de la perspectiva, como si alguien estuviera cansado, las cosas estuvieran encima de ellas.
Verás a Dame Judi Dench en una película de Bond, en Shakespeare y luego protagonizando su propia comedia de situación. Nunca ves eso aquí con Meryl Streep.
Tenía tanto miedo de volver al teatro después de ‘Hamlet’. No sabía si volvería a hacer una obra porque tenía miedo de su poder.
Un Macbeth sudoroso con sangre en sus brazos recién llegado de la batalla no me interesa.
En realidad me gusta trabajar un poco rápido, porque si lo tienes, ¿por qué molestarte en hacerlo una y otra vez?
No evito a nadie, pero siempre pienso que algunas personas me odian.
Me encanta una película en la que me aplastan dos contenedores de basura o vuelo por el aire.
Así que los expertos creen que podríamos tener una generación libre de SIDA en África para el año 2015, incluso si las madres son positivas.
Creo que los actores estadounidenses están mucho más intimidados por Shakespeare.
No soy un fan de Twitter.
Comencé a tener ganas de hacer una obra de nuevo y «Macbeth» salió a la superficie en mi mente. Nunca pensé que lo haría de manera convencional. Un Macbeth sudoroso con sangre en sus brazos recién llegado de la batalla no me interesa.
Soy bastante bueno, aunque lo digo yo mismo, para hacer que los extraños se sientan cómodos.
En mi primer año en la escuela de teatro, hice este espectáculo para niños llamado «A ver».
Es realmente raro que los directores de cine estén interesados en otras cosas que no sean ellos mismos.
Macbeth fue la primera obra que leí.
Hay algunos días en los que no tienes ganas de ser Alan Cumming.
Cuando hay una persona adulta que te está asustando, creces muy rápido.
Vengo a Escocia más de lo que solía, así que me siento más conectado a ella, más parte del espíritu de la época. Sabes cuando te das cuenta de que tienes una opción y estoy eligiendo mi tierra natal. Es gracioso: cuando envejeces estas cosas se te acercan.
Creo que dirigir en un equipo es una muy buena idea porque detiene el culto del director como Dios de inmediato, y también estás discutiendo las cosas en conjunto para que se abran a todos y se convierta en algo totalmente colaborativo. Y tienes a alguien que te apoya cuando te sientes un poco inseguro.
Por lo general, puedo encontrar la manera de hacer un personaje para hacerlo real y trabajar. Pero a veces es una lucha que lo sostiene, porque existe un nivel de participación personal y de perturbación personal, física y emocional.
Me horroricé cuando Richard Chamberlain y Rupert Everett dijeron que los actores homosexuales deberían permanecer en el armario. Le decían a la gente que deberían vivir una mentira y no ser liberados, para vivir con el temor de ser descubiertos.
‘Macbeth’ fue la primera obra que leí. De hecho, recuerdo a mi hermano Tom, que es seis años mayor que yo, que viene de la escuela y me lo cuenta. Él fue el que realmente me hizo ir.
Mi opinión sobre el trabajo es mucho más acerca de la experiencia de hacerlo que del producto final. A veces las cosas que son realmente geniales y hacen mucho dinero son miserables de hacer, y viceversa.
Hoy en día la gente no sabe cómo manejarlo si todos los fines no están atados y no se les dice qué pensar en las películas. Y si son desafiados, piensan que hay algo mal con la película.
A veces, con la gente que conozco, están jugando al tipo de acción de Hunky y hay resistencia a que salgan porque está tan conectado a la masculinidad directa. Hay un tipo plástico de estrella de cine que tiene un estante muy corto con una ambición muy pequeña. Veo eso pero todavía no estoy de acuerdo con eso.
Lo que pasa con el cine y el teatro es que siempre conoces la historia, por lo que puedes tocar ciertas pistas en cada escena sabiendo que sabes dónde va a terminar la historia y cómo va a ir. Pero en la televisión nadie sabe qué va a pasar, ni siquiera los escritores.
Cuando estás en la televisión, entras en las casas de la gente. En teatro y cine, te dirigen a ti, al templo del cine o al teatro. Y es muy diferente.
