¿Qué es vanguardia? ¿Cómo se define? ¿Cuáles son los predecesores y el desarrollo y ejemplos del movimiento de vanguardia?
Fuente : wikipedia.org
Vanguardia, es un término militar francés que significa «vanguardia», que se ha aplicado desde el siglo XIX a los movimientos avanzados y experimentales en las artes. De las diez asociadas al «modernismo», la palabra «vanguardia» implica un cambio en la forma del arte, así como un esfuerzo por parte del artista por liberarse a sí mismo ya su obra de la esclavitud de los gustos establecidos. La vanguardia acepta una larga lucha para sostener su existencia antes de ganar el reconocimiento como expresión artística legítima.
El grado en que la vanguardia manifiesta oposición al gusto establecido y la práctica académica a menudo raya en el escándalo y la violencia, como en el dadaísmo y las manifestaciones públicas surrealistas de la década de 1920. Los artistas y escritores de vanguardia suelen formar una comunidad flexible y dependen del intercambio intelectual y la colaboración entre las diversas artes. A menudo encuentran inspiración en disciplinas fuera de las artes como la ciencia y los movimientos políticos revolucionarios, y sus esfuerzos tienden a tomar forma en torno a una publicación o galería de arte que simpatiza con su trabajo. A menudo es difícil aventajar la paja del engaño y el oportunismo de sus experimentos y comportamiento animado.
Orígenes.
Los orígenes de las vanguardias son principalmente franceses, con raíces en el romanticismo europeo del siglo XIX. Su espíritu emerge claramente en la posición antiacadémica de los pintores impresionistas y neo impresionistas, que coincidió con la fundación de los nuevos teatros favoreciendo el realismo extremo y con el movimiento simbolista en la poesía. La escuela pseudocientífica del naturalismo en la novela se desarrolló en el mismo período bajo la dirección de Zola. De esta confusión en las artes emergieron las posiciones contradictorias estrechamente asociadas con la vanguardia: arte por el arte; el poete maudit, o «poeta paria», que desafía a la sociedad y los valores tradicionales; y el dicho inflamatorio de Rimbaud, «cambia la vida». Al mismo tiempo, con Baudelaire como figura clave, las tradiciones anteriores del dandy y el artista bohemio hambriento se combinaron en la figura del artista desafiante y dedicado «en huelga» contra la sociedad pero trabajando duro por su visión individual.
Vanguardia del siglo XX.
En el siglo XX, París produjo la mayoría de los movimientos altamente organizados que han llegado a representar la vanguardia para un amplio segmento de la cultura occidental: el fauvismo, el cubismo, el dadaísmo, el surrealismo y, después de la Segunda Guerra Mundial, el existencialismo. Italia produjo el futurismo, una de las primeras escuelas de vanguardia del siglo XX, e Inglaterra generó el vorticismo en los años previos a la Segunda Guerra Mundial. En Alemania, el grupo de pintores Blaue Reiter (Blue Rider) preparó el camino para el expresionismo, un movimiento poderoso que influyó y fue influenciado por todas las artes, incluidas las películas y la arquitectura. Muchos de estos movimientos tuvieron paralelismos en Rusia después de la revolución bolchevique: la poesía de Miakovsky estaba orientada hacia el futurismo, al igual que las películas de Eisenstein.
El espíritu de vanguardia en los Estados Unidos comenzó con el histórico Armory Show de 1913. Sin embargo, entre los artistas de vanguardia estadounidenses hubo una tendencia a evitar la actividad grupal, excepto en Europa. Generalmente, la vanguardia estadounidense organizó a sus seguidores en el extranjero.
El enorme consumo de arte y literatura a mediados del siglo XX por los nuevos medios de comunicación ha explotado (algunos dicen que ha eliminado) las vanguardias como una efectiva Ininoridad artística. Sin embargo, ejemplos recientes de experimentación en las artes, como los «sucesos» (la combinación de varias artes en una única actuación semi-improvisada) y el «arte pop», cuya actitud antiarte desautoriza toda la herencia estética del arte occidental, sugieren que todavía existe entre los artistas un elemento de vanguardia militantemente progresista.
